Park Hotel Tokyo představuje padesátý Artist Room s názvem Utopia in Japan

Hotel Park Hotel Tokyo, provozovaný společností Shiba Park Hotel Co., Ltd. se sídlem v tokijské čtvrti Minato, otevírá padesátý pokoje ze své originální série Artist Room, nazvaného Utopia in Japan. Tento projekt představuje koncept, v němž umělci malují přímo na stěny hotelových pokojů a vytvářejí tak jedinečné prostředí propojující umění a pohostinnost.

Padesátý pokoj série, nesoucí název Utopia in Japan, vznikl jako první společná spolupráce malířky Nagisy Nakauchi a sochařky Wakako Kawakami. Po otevření dveří hosté spatří rozkvetlé větve třešní yae-zakura stoupající až ke stropu a mezi nimi volně poletující papoušky parakeety. Celý prostor působí dojmem jarního nebe a vyvolává pocit klidu a vnitřního míru.

Tématem pokoje je místo, které umožňuje úplně uniknout starostem každodenního života. Dvě umělkyně, z nichž každá používá vlastní výrazový jazyk, vytvořily společně ideální utopii, založenou na vzájemném respektu a citlivosti vůči tvorbě té druhé.

Nagisa Nakauchi se zaměřila na motiv třešní yae-zakura, které jsou v Japonsku oblíbené již od období Heian. Umělkyně uvedla, že chtěla vyjádřit životní sílu obsaženou v přirozeném pohybu větví. Aby zachytila tvar každé z nich co nejvěrněji, vytvořila řadu nákresů, do nichž promítla své pocity i pozorování.

Wakako Kawakami, známá svými textilními instalacemi, se v posledních letech věnuje tvorbě světa obývaného obřími parakeety. Umělkyně vysvětlila, že v jejich volném pohybu spatřila symbol osvobození od každodennosti. Její trojrozměrné plastiky papoušků rozmístěné po pokoji působí živě, jako by ptáci skutečně byli jeho obyvateli.

V tomto pokoji, kde se setkávají malby třešní a trojrozměrné sochy parakeetů, se propojuje síla květin a ptáků, tedy tradiční estetický motiv japonského umění. Hotel vyjadřuje přání, aby se hosté tomuto světu odevzdali, zastavili se, uvědomili si přítomné štěstí ve svém životě a pocítili tichý klid.

Profil umělkyň

Nagisa Nakauchi je malířka, která tvoří na základě motivů starých knih. Dětství strávila v Argentině, kde v ní vznikl zájem o cizí kultury a krajiny. Kreslení se naučila sama během cest po různých zemích světa a ve své tvorbě zachycuje pouze to, co ji skutečně osloví. Vystudovala obor španělština na Tokijské univerzitě zahraničních studií. Po své první samostatné výstavě v Paraguayi vystavovala mimo jiné v galerii Isetan Shinjuku, na velvyslanectví Španělska v Japonsku, v newyorské galerii Ivy Brown a v hlavním obchodě LOEWE v Ginze.

Wakako Kawakami se narodila v Ósace a v současnosti žije v Tokiu. V roce 1992 absolvovala postgraduální kurz výtvarného umění na Musashino Art University, Junior College of Art and Design, v oboru výtvarná tvorba. V roce 1995 začala pořádat své první samostatné výstavy a od té doby si získala uznání díky rozsáhlým textilním instalacím, mezi něž patří figurální objekty nazývané Hitogata, figuríny v životní velikosti vytvořené podle její vlastní postavy a motivy pampelišek. Pracuje samostatně ve svém ateliéru a denně se věnuje intenzivní tvorbě. V posledních letech je její práce spojována především s prostorovými instalacemi představujícími prostředí obývané hejny papoušků andulek v životní velikosti. Byla vybrána jako finalistka druhého ročníku Taro Okamoto Award for Contemporary Art. Mezi její nedávné významné výstavy patří samostatná výstava Pico and Peeta (2024, galerie @btf, Tokio), Semijikan – Parakeets’ Excursion (2019, chrám Kakurin, prefektura Hyogo), Rokko Meets Art 2018 (Hyogo), Art Line Kashiwa 2018 – Smiling (Chiba) a samostatná výstava Winter Festival (2015, Park Hotel Tokyo, 25. patro, Tokio).

Více se dozvíte na parkhoteltokyo.com